Komad „Preklopljeni kontinenti” (Južna Amerika), Marina Kamargo (2019) | Slika: ponovo objavljeno uz dozvolu

Ovaj tekst, koji je napisala Ana Ortega, prvobitno je objavljen na veb stranici Nonada Journalism 1. jula 2023. Ovde je ponovo objavljen uz izmene, u skladu sa ugovorom o partnerstvu između Nonade i Globalnih glasova. Sve slike se koriste uz dozvolu ili licencu za ponovno objavljivanje. 

Mapa Brazila je crtež koji su napravile ruke kolonizatora. Granice koje je dele od ostatka Južne Amerike i one koje dele njene savezne države su linije koje odražavaju istorijske procese invazije na ove zemlje.

Brazilski umetnici stvaraju nova dela koja izazivaju diskusiju o formiranjuBrazila. Takav je rad Marine Kamargo, iz severoistočne države Alagoas, koja je napravila mapu od lateksa, i Džefersona Medeirosa, iz Rio de Žaneira, koji je urezao teritoriju Brazila u drvo.

Maurísio Igor, iz severne države Para, stavio je svoje telo na mapu, na sliku napravljenu na komadu šperploče veličine 1,5 metara.

Prvi atlasi, koji datiraju iz kasnog 16. veka, tvrdili su da prikazuju svet „onakav kakav zaista jeste“, ali su doprineli prisvajanju autohtonih teritorija i dominaciji ovih naroda. U narednim vekovima kapitalisti su nastavili da koriste karte za uspostavljanje svog poretka, konsolidaciju ekonomskih blokova i opravdanje eksploatacije prirodnih resursa.

Vremenom je pojam kartografije kao definitivnog zapisa stvarnosti počeo da se dovodi u pitanje, a teoretičari i umetnici su počeli da predlažu kontrakartografiju, ili kritičku kartografiju, problematizujući ovu istorijsku upotrebu mapa za legitimizaciju kolonijalizma i nacionalizma.

Primer je delo „Preokrenuta Amerika,” špansko-urugvajskog umetnika Hoakina Toresa Garsije, koje je postalo jedan od najvećih simbola latinoameričkog identiteta. U svom manifestu „Škola juga, on objašnjava: „Okrenuli smo mapu naopačke da bismo dobili tačnu predstavu o našem položaju, ne brinući šta ostatak sveta misli”.

Kao deo kosmopolitičke autohtone umetnosti, kako je definiše umetnik Denilson Baniva, predstavio je „Ne postoji kartografija u svetu šamana“ (2020). Rad je zasnovan na mapi amazonskih reka iz 17. veka, na kojoj je crtao dizajn, namećući kontrakolonijalne simbole na oruđu kolonizatora.

„U šamanskom svetu nema kartografije“ Denilsona Banive (2020) | Slika: reprodukcija / ponovo objavljena uz dozvolu

Istraživačica Ana Paula do Val je diskutovala o konceptima afektivne kartografije i kartografije sećanja kao delova dijaloga. Ona veruje da afektivna mapa dijaloga sa ovim drugim načinima razmišljanja predstavlja proces sociokulturnog posredovanja. Ovo uključuje kreativne procese koji razvijaju umetničke i kulturne percepcije i promovišu subjektivno razumevanje mapa, evocirajući kontekste, narative i identitete koji se na njima manifestuju.

U svom radu umetnica i aktivistkinja Liz Paraizo se poziva na seriju skulptura „Bube” Ligije Klark. Paraizo pravi metalne skulpture sa izloženim oštrim ivicama, ostavljajući očiglednu opasnost od kontakta uvek prisutnom. Iako statičan, stiče se utisak da će se u nekom trenutku zupci zupčanika rotirati, a mapa Brazila će biti rastavljena.

Ovi umetnici nas teraju da se zapitamo: Šta čini teritoriju? Od čega je napravljena ova država? Šta pokazuje karta?

Dijaspora (2022) Andrea Vargasa 

„Dijaspora“ Andrea Vargasa (2022) | Slika: reprodukcija / ponovo objavljena uz dozvolu

Andre Vargas, umetnik koji radi snagom reči (Ofó, na jorubi), proučava popularne i maštovite izreke. Od kulturnih, jezičkih, verskih, istorijskih i estetskih elemenata, Andre artikuliše poreklo i evocira poreklo, pre svega afričko. U umetničkim produkcijama koje često izazivaju rituale, on se interesuje za susret ličnog i kolektivnog sećanja.

U njegovom delu „Dijaspora“, izvajanom od japanki — koje su veoma popularne u Brazilu — spojeni su afrički i američki kontinent. Odabrani materijal je takođe centralan, jer unosi i javlja želju da se govori o sadašnjoj istoriji, koja korača uz nas.

Bez naziva (2022) by Maurísija Igor

Bez naziva, Maurísija Igor (2022) | Slika: reprodukcija / ponovo objavljena uz dozvolu

Maurísio Igor istražuje pitanja identiteta u temama kao što su rod, seksualnost, etničko „mešanje“, dekolonijalnost i svakodnevni život u regionu Amazonije. Takođe se fokusirao na temu raseljavanja, koja se ogleda u njegovoj ličnoj istoriji, a istražuje je fotografijama, video zapisima, performansima, tekstovima i postavkama. Trenutno je na master studijama savremenih umetničkih procesa na Državnom univerzitetu Santa Katarina, gde istražuje značenja povezana sa afro-amazonskim telom pogođenim preseljenjem.

Na jednom od njegovih radova prikazan je umetnikov autoportret, gde on sedi na podu sa laktom naslonjenim na lepezu, ispod mape Brazila. On drži pogled uperen u daljinu, van okvira – kao neko ko vidi dalje od onoga što je ograničeno brazilskim granicama. Njegov pogled kao da traži teritoriju tamo, preko mora.

Invazija (2017) Jaime Lauriano

„Invazija” Jaime Lauriano (2017) | Slika: Neonarte / Reprodukcija / Ponovo objavljeno uz dozvolun

Rad Haimea Lauriano poznat je po tome što dovodi u pitanje zvaničnu priču o istoriji. On je jedan od umetnika najpoznatijih po razvoju alternativnih mapa Brazila, dovodeći u pitanje njegovo formiranje i mit o rasnoj demokratiji. Lauriano objašnjava različite slojeve nasilja koje ovi narativi donose i pokušava da sintetizuje niz pitanja koja su povezana sa kolonizacijom, ali su još uvek aktuelna, kao što su krčenje šuma i invazija na starosedeoce. Njegovi radovi su takođe inspirisani istraživanjima o aktuelnim manifestacijama nasilja od strane institucija moći i kontrole, kao što su policija, zatvori, ambasade i granice.

Amerika-Lateks (2020) Marine Kamargo

” „Amerika-lateks” od Marine Kamargo (2020) | Slika: reprodukcija / ponovo objavljena uz dozvolu

Mape su uobičajene u radu Marine Kamargo, koju zanimaju mehanizmi moći koje ovi objekti odražavaju. Konstruišući ih od lateksa, fleksibilnog i elastičnog materijala, koji se vezuje za kolonizaciju Brazila, delovi prikazuju krhku kartografiju u kojoj „oblici geografije Latinske Amerike izgledaju kao film otkinut sa površine, kao da je mapa bez temelja“, kako je objasnila umetnica . Prvobitno izvučena iz Amazonije, eksploatacija gume je bila srž okupacije Brazila od 19. veka. Drugi materijal koji umetnik koristi je metal. U seriji „Presavijeni kontinenti“, ona transformiše kartografske prikaze u elastične oblike, poigravajući se njihovim dimenzijama kako bi se odrazila na geopolitiku.

Baaraz Ka’Aupan (2022) Gustavo Kaboko

” Baaraz Ka'aupan ” Gustava Kaboka (2022) | Slika: reprodukcija / ponovo objavljena uz dozvolu

Baaraz Ka'aupan znači „polje u plamenu“ na jeziku Vapičana. Za umetnika Gustava Kaboka, u delu postoji vatra koja prevazilazi akademsku misao, podstiče vađenje minerala i koja je, koristeći kolonijalna oruđa, doprinela brisanju domorodačke misli u Brazilu. Ova crvena mapa, u plamenu, podiže uzbunu i takođe poziva da pogledamo teritoriju iz perspektive starosedelaca. U svojim radovima, Kaboko koristi crteže, slike, tekstove i animacije da bi uspostavio veze sa zemljom. On razmišlja o premeštanju domorodačkih tela i o proizvodnji i ponovnom otvaranju sećanja.

„Lopatica” (2021) Džefersona Medeirosa

„Lopatica” Džefersona Medeirosa (2021) | Slika: reprodukcija / ponovo objavljena uz dozvolu

Džeferson Medeiros je diplomirao istoriju i specijalizovan je za afričke i afro-brazilske kulture. Njegov rad govori o kolonijalnosti, eksploataciji radnika i nasilju u svakodnevnom životu marginalizovanih urbanih sredina, kao i o preispitivanju korena i posledica ovih pitanja. Koristi različite materijale, od betona do municijskih čaura, i zainteresovan je za epistemologiju zasnovanu na ovim marginalizovanim zajednicama za razumevanje stvarnosti koju doživljava. U jednom od njegovih radova, Južna Amerika se pojavljuje u obliku lopatice.

Kartografski imaginar brazilskog grada (2017-2020) Iris Helena

„Kartografski imaginar brazilskog grada“, Íris Helena (2017-2020) | Slika: reprodukcija / ponovo objavljena uz dozvoluon

Iris Helena je multidisciplinarna umetnica i istraživačica urbanog pejzaža i njegovih kritičkih, filozofskih, estetskih i poetičkih dimenzija. Njeni komadi se ističu, posebno u izboru površina i nosača odabranih za izgradnju pejzaža, uključujući uobičajene svakodnevne predmete kao što su poreski dokumenti. U „Kartografskom imaginariju brazilskog grada“, umetnica je napravila mapu zasnovanu na kartografskim studijama razvoja gradova kao što su Žoao Pesoa, Resife, Natal i Rio de Žaneiro. Urbani rasporedi prikazani na mapama otkrivaju kolonijalne karakteristike, političke razlike i narative moći i dominacije. 

Zastava #2 (2021) Liz Paraizo

„Flag #2″ od Lyiz Paraizo (2021) | Slika: reprodukcija / ponovo objavljena uz dozvolu

Liz Paraizo je umetnica koja radi sa audiovizuelnim sadržajem, nakitom, skulpturom i performansom. Njen rad često koristi telo kao fokusnu tačku, a svoju svakodnevnu performativnost kao područje istraživanja. Nedavno je razvijala objekte sa temom samoodbrane, kao što je komad Zastava #2, koji se od srebrnog nakita menja u aluminijumski oklop, štitove i oružje.