Сара Кашгаи, фотографисана са једним од њених сложених патех комада, 2024. Фотографија љубазношћу уметнице.

Рад Саре Солеимани Гашгаи урађен патехом, традиционалном иранском уметношћу ткања, нуди свежу и савремену интерпретацију вековима старог заната. Патех, који се разликује од града Кермана на југоистоку Ирана, је облик веза где вунене, свилене, а понекад и златне нити произведу замршене дизајне, често цвеће, птице и живописне шаре. 

Ипак, кроз своје овладавање седам различитих техника шивења, Кашгаи превазилази традиционалне мотиве, ткајући не само слике већ сложене наративе који преносе емоције и приче са изузетном дубином. Померајући границе ове древне уметничке форме, Сара уздиже патех у медијум за софистицирано приповедање, саопштавајући своја осећања, размишљања и моћне друштвене поруке на начин који се чини интимним и универзално јасним.

Ова уметност датира вековима уназад и има корене у персијскоум доба Сафавида, са најранијим познатим примерима из 1868. То је дуго био начин на који људи из области Керман уносе боје природе у своје домове, надокнађујући недостатак зеленила у сушном пустињском пејзажу.

Сара Касгаи, „Реци њено име“, 2023. Патех доузи на тканини. 80 x 100 cm. Фотографија љубазношћу уметнице.

Кашгаијино путовање са патехом је почело након проучавања историјског очувања и ликовне уметности. Стекла је диплому из области очувања историје и високо образовање у сликарству. Кашгаи је радила као рестауратор античких дрвених предмета више од једне деценије, али је пре осам година свој фокус пребацила на патех. Њен рад је стекао признање када је галерија Аран у Техерану почела да приказује њене радове. Од тада је много излагала, укључујући у престижним галеријама Лос Анђелеса и Сан Дијега. Њен рад је представљен у галерији Адвокартси у Лос Анђелесу и Мингеи музеју у Сан Дијегу. Њене изложбе у иностранству истичу њену посвећеност подизању патеха на глобалној уметничкој сцени, а да притом остане верна својим културним коренима.

Сара Кашгаи, ‘Сећања’, 2023. Патех доузи на тканини. 55.5 x 116.5 cm . Фотографија љубазношћу уметнице.

У интервјуу за Глобалне гласове, Кашгаи говори о свом јединственом уметничком путовању, које спаја креативност са очувањем културе.

У наставку се налазе изводи из интервјуа:

Сара Кашгаи, „Људи и антропоиди у плесу слободе“, 2023. Патех доузи на тканини. Величина: 128 x 65 цм. Фотографија љубазношћу уметнице.

Сара Кашгаи (СК): Моји радови су еволуирали од рукотворина до уметности кроз мој јединствени приступ техници заснован на два главна фактора. Прво, док је овај занат некада заслужио признање у светским музејима, растући материјални трошкови и масовна производња довели су до смањења квалитета са репетитивним дизајном. Фокусирам се на коришћење висококвалитетних материјала и креативних техника. Друго, Иранке, посебно оне номадске, су историјски користиле вуну за стварање лепоте у свакодневном животу – кроз тепихе, ћилиме, габех и патех.

Сара Кашгаи, ‘Збогом’, 2023. Патех доузи на тканини. 50 x 110 cm. Фотографија љубазношћу уметнице.

Уз помоћ својих занатлија, помоћу конца изражавам емоције, мисли, наде и снове. Нити одражавају расположење дела – меке и припијене једна уз другу да пренесу смиреност или раширеност, грубе и експресивне да покажу бес или фрустрацију. Сваки избор боје и шава има своје значење. У прошлости сам користила све технике шивења, али сада емоције мојих занатлија – који су искусили насиље и неправду – природно утичу на рад, стварајући моћну сарадњу.

На пример, у мом делу о Махса Аминију оштри шавови и боје пренели су дубок осећај горчине и насиља. Нити, понекад оштре попут омче или нежне као латице цвећа, помажу ми да испричам своју причу. Техника и тема су подједнако важне. У „Нилоофар у мочвари“ приказујем Иранку као отпорни локвањ који расте у тешким условима. Нити могу да симболизују различите елементе – рат, мир или чак анђеле – на крају преносећи моју наду у мир и победу.

Сара Кашгаи, „Док нисте свесни тела и душе, како можете познавати срце вољеног“, инспирисана Атаровом конференцијом птица, 2024. Патех доузи у вуни. 200 x 100 цм. Фотографија љубазношћу уметнице.

СК: Не бирам свесно теме; Дубоко сам под утицајем догађаја, сећања и искустава око мене, као и начина на који друштво и људи реагују на ове промене. Верујем да уметник не може бити нетакнут друштвеним трансформацијама. Стога су теме мог рада инспирисане мојим осећањима и догађајима око мене.

ОМ: Како сарадња са локалним уметницима и представљање вашег рада на глобалном нивоу утиче на оживљавање ове уметности?

SQ: Нажалост, због економских изазова и високих трошкова производње, кермански патех и материјали доживљавају приметан пад, што је довело до тога да занатлије реплицирају претходне дизајне. Када уметници попут мене ступе на сцену, фокусирајући се на селекцију материјала, убризгавајући финансијску подршку и примењујући креативност, они значајно ревитализују теме и технике, доприносећи поновном оживљавању ове уметничке форме.

 Сара Кашгаи, „Мајке и деца Блиског истока“, 2023. Патех доузи на тканини. Величина: 182 x 67 цм. Фотографија љубазношћу уметнице.

СК: Мој процес обично почиње идејом која одражава моје бриге и проблеме са којима се моја заједница суочава у то време. Сарађујем са локалним занатлијама, чинећи то колективним, женским напором. У почетку бих сликала дизајн на папиру и пренела га на тканину. Сада цртам директно на тканини, понекад скицирам више идеја и спонтано их комбинујем. Половина дизајна је импровизована за неке радове, а ја увек креирам скице у боји како бих водила своје изборе нити пре него што додам интуитивне шавове.

ОМ: Како је прихвећен ваш рад у Ирану, и да ли постоје други уметници који користе сличне технике за свој уметнички израз? По чему се то разликује од вашег искуства у иностранству?

Сара: Могу са сигурношћу да кажем да нико у Ирану није исткао своју машту са керманским патехом као ја. У Керману се ова техника обично посматра као ручни рад са дизајном који је претрпео минималне промене скоро један век. Нисам видела да неко други користи ову технику мог рада. Међутим, наишла сам на неке комаде у музејима у близини Сан Дијега који су користили шивење слично мом. Ипак, нису одговарали разноликости керманског патеха, који садржи седам различитих и фасцинантних техника шивања – нешто што су приметили чак и стручњаци у америчким музејима.

Сара Кашгај, „Зачуђена, рекла је, „Дошла је војска Ирана“, инспирисана ФердоусијевимЖенама у Шахнаме‘ , 2024. Патех доузи од вуне. Величина: 300 x 100 цм. Фотографија љубазношћу уметнице.

ОМ: У којој мери можете слободно да изразите своје идеје и да балансирате између преношења поруке и уметничког израза, осигуравајући да ваш рад не постане само пропагандни?

СК: Када креирам и почнем да скицирам, толико сам уроњена у наратив да једноставно цртам шта год ми падне на памет или срце, под утицајем мојих емоција и искустава. Не мислим да ће то постати пропагандно; ако се то догоди, потпуно је ненамерно. Верујем да би, чак и када би до тога дошло, постојала аутентичност која превазилази пуке слогане.

Сара Кашгај, ‘Сећања’, 2023. Патех доузи на тканини. 55,5 к 116,5 цм. Фотографија љубазношћу уметнице.

ОМ: Ко су неки уметници унутар и изван Ирана који инспиришу ваш рад?

СК: У неким делима сам био плаод јаким утицајем песника и уметника из Ирана, посебно тема у делима класичних иранских песника. На пример, слике из „Шахнаме” од Фердоусија, „Конференције птица” од Атара и „Келилех о Демнех” имале су дубок утицај на мене. Што се тиче западних уметника, инспирацију црпим од Сезана, Матиса, и Дега, чија дела обожавам. Наравно, има и много других, пошто волим да истражујем галерије и музеје и имам јако визуелно памћење.

Сара Касгаи, ‘Чуди се у земљи и види,’ 2024. Патех доузи на вуни. 200 x 100 цм. Фотографија љубазношћу уметнице.